Depois de entregar um par de assustadoras e divertidas aventuras de terror, a trilogia Rua do Medo conclui-se esta semana com um capítulo final, Rua do Medo – 1666 Pt. 3. A primeira parte no atingiu fortemente com sustos no estilo Scream e grande quantidade de nostalgia dos anos 90; na segunda caminhou-se de volta para matanças selvagens em acampamentos de assassinos dos anos 80 e, agora, o co-roteirista/diretor Leigh Janiak nos leva de volta ao ponto em que essa saga de terror começou com uma história de bruxas, demônios e suspeitas que se destaca por si só como um passeio divertido e assustador e também traz a série uma conclusão emocionante.
Continuando de onde a história de Deena (Kiana Madeira) parou, nossa Final Girl, última vítima que sobra pra acabar com o mal, estava reunindo os ossos da bruxa morta há muito tempo, Sarah Fier, com sua mão decepada. Só assim Deena acaba empurrada de volta ao passado. Desta vez, não é através da triste história de um sobrevivente – como foi o caso em Rua do Medo – 1978 Pt. 2 – mas sim através de um flashback de corpo inteiro que coloca Deena no lugar de Sarah Fier.
É 1666 na colônia chamada Union, que será dividida na amaldiçoada Shadyside e na próspera Sunnyvale. Como os adolescentes que conhecemos em Rua do Medo – 1994 Pt. 1 e sua sequência, Sarah e suas amigas trabalham muito e se divertem muito. Em meio a suas árduas tarefas agrícolas, eles sussurram animadamente sobre os planos da meia-noite para se divertir ao redor de uma fogueira com maçãs e algumas frutas especiais que são drogas de festa do século 17. Além da frivolidade, Sarah encontra felicidade na floresta, ficando com a filha do pastor, Hannah (Olivia Scott Welch). Mas na manhã seguinte, Sarah não só tem de lidar com uma ressaca, mas também com uma aldeia repleta de pestes e paranóias.
O diabo desceu sobre sua cidade? O suposto pecado dela é a causa?
Leigh Janiak habilmente reformula seus conjuntos dos dois filmes anteriores para interpretar os protagonistas neste capítulo culminante. Isso sugere que as vítimas da Maldição Shadyside – como Kate (Julia Rehwald), Simon (Fred Hechinger), Ziggy (Sadie Sink) e Cindy (Emily Rudd) são parentes dos primeiros que sofreram. Além disso, porém, permite a Janiak mergulhar duas vezes no poder de estrela de um elenco de prodígios, cujos sorrisos maliciosos aquecem nossos corações, mesmo que saibamos que estão destinados à destruição! Mais inteligente, porém, é lançar Madeira no lugar de Fier. Quando visto em flashes nos filmes anteriores, Fier foi interpretado por uma Elizabeth Scopel uivante. Mas, ao deixar Kiana Madeira assumir o papel no estilo Contratempos (1989), nossa conexão e preocupação com Deena são mantidas, mesmo enquanto deslizamos para a história da bruxa infame. Da mesma forma, o romance entre Mary e Hannah é instantaneamente eletrificado pelas memórias da paixão compartilhada de Deena e Sam, e isso prova uma pista pungente de por que Sarah escolheu esses dois para contar sua história inteira.
Em Rua do Medo – 1994 Pt. 1, a homofobia assolou-se no limite da narrativa de Deena e Sam. A mãe de Sam fez uma careta. As conversas sobre se assumir foram codificadas, mas claras, e as calúnias foram reduzidas ao mínimo. Em 1666, no entanto, Sarah é chamada de “abominação” por sua luxúria de ser lésbica, e lá as meninas são publicamente culpadas por essa maldição que transforma comida em podridão e homens justos em assassinos. O único adulto que vai ouvir Deena é o Solomon Goode, um fazendeiro viúvo que é o ancestral do xerife Nick Goode de 1994 (ambos interpretados por Ashley Zukerman). No entanto, Nick traiu Ziggy ao rejeitar suas alegações de uma maldição em 1978. Aqui, aprendemos que a maçã podre não cai longe da árvore genealógica.
Sem mergulhar fundo em spoilers, Rua do Medo – 1666 Pt. 3 não apenas revela a história completa de Sarah Fier. Ele também expõe o comentário político pulsando no coração da trilogia. Este nunca foi apenas um assassino de bruxas. Janiak e sua equipe de escritores (Phil Graziadei, Zak Olkewicz, Kyle Killen e Kate Trefry) estavam nos levando a um labirinto com uma alegoria sangrenta sobre a opressão sistêmica em seu centro. Os Shadysiders não sofrem por causa da má sorte. Eles não estão condenados à pobreza e à violência por não se erguerem com seus passos. Há algo mais sombrio em jogo. Janiak propositalmente focou sua trilogia em uma Final Girl gay e negra, que se recusava a jogar limpo em um mundo que parecia decidido contra ela. A cineasta então cercou sua heroína com pessoas de cor e personagens complicados que nem sempre existem em terror de terror ou são mortos tão rapidamente que mal conseguimos conhecê-los. Como tal, Janiak fez uma trilogia de slasher desafiadora para nossa era moderna, enquanto olha para trás com firmeza, no passado.
Os dois primeiros filmes receberam críticas mistas por inclinar-se para a nostalgia, quedas de agulha e alguns clichês. Mas eu estou entre aqueles que acharam esses toques uma caminhada proposital – e divertida – pela estrada da memória assassina do gênero slasher antes de ir para algum lugar novo. Em 1666, a nostalgia foi arrancada por séculos. Um design de produção dedicado pinta um mundo que parece antigo, mas vivo. As luzes de néon de 1994 foram trocadas pelas lanternas de 1978 e agora trocadas pela luz do fogo de 1666. Os ecos existem por meio de gestos repetidos, visuais, pontos de trama e – é claro – o elenco. A era do colonialismo e seus males são desmistificados, com o elenco já amarrado em nossas mentes aos tempos mais modernos. Então, quando o cara zombeteiro de Sunnyvale dos anos 94 (Jeremy Ford) começa a espalhar medo falando sobre Satanás e as mulheres selvagens que garantem o desastre; é fácil ver como esse personagem pode aparecer hoje, provavelmente gritando suas asneiras no YouTube ou em um podcast. No entanto, a história de Sarah não termina em 1666. Depois de ser linchada, Deena está de volta ao presente (1994) em seu próprio corpo, deixada para lutar contra algumas realizações pesadas e um confronto final que exige uma equipe e uma viagem climática para o centro comercial.
Como 1666 é encerrado pelo enredo de 1994, o ritmo é reconhecidamente chocante, mas parece apropriado. Nós, como Deena, temos muito o que processar e pouco tempo para isso. Então respinga-se dd CK One e prepara-se para uma batalha real que colocará ela e nossos heróis contra um clã mascarado de assassinos. Em meio a respingos de sangue e tinta reativa à luz negra lançada junto com matanças espalhafatosas, as coisas ficam complicadas em termos de trama. Ainda assim, é difícil se incomodar quando Janiak e sua equipe estão tendo um banho de sangue final tão espetacular e inventivo. É uma indulgência, mas bem-vinda e merecida.
O Veredito
Quanto mais nos aprofundamos nessa franquia, mais difícil se torna separar esses filmes como peças individuais. Como mostra o capítulo final, essas partes foram feitas para serem consideradas como um todo. Eles contam uma história que se estende por séculos, amarrando as narrativas das mulheres de Shadyside que ousaram ser diferentes, que ousaram sonhar e que ousaram desafiar as regras feitas por aqueles que nunca poderiam entender. No final, é muito mais do que slashers e Sarah Fier. Rua do Medo torna-se um caminho para explorar os horrores que ainda assombram os marginalizados, que são vítimas culpadas pelas tragédias que se abatem sobre eles em um sistema montado para derrubá-los.
Rua do Medo – 1666 Pt. 3 torna-se a peça final do quebra-cabeça que se encaixa, tornando o quadro geral mais claro. Por si só, é divertido assustador, revelandor das sombras, das suspeitas e com plot-twists distorcidos. No contexto mais amplo, é um clímax que é sensacionalmente ousado, emocionante e surpreendentemente divertido…e talvez não apenas um fim, mas sim um novo começo.
5 pipocas!
Disponível na Netflix.
