Andor é a primeira série live-action de Star Wars do Disney+ a ser exibida antecipadamente para os críticos fora dos eventos especiais de estreia, o que parece significativo. Os espectadores só podem supor o porquê. Mas duas razões possíveis imediatamente vêm à mente depois de assistir aos quatro primeiros episódios. A primeira é que este show, pela primeira vez, não conta com grandes aparições. Até agora, você não verá um episódio terminando com, digamos, uma revelação repentina do Almirante Ackbar. A segunda é que o Disney + pode precisar da imprensa para explicar o quão diferente será esse conto Star Wars. Francamente, crianças pequenas podem ficar extremamente inquietas com a desolação de Andor e o drama baseado em diálogos, com relativamente poucas lutas de laser. E pelo menos nesses episódios iniciais, sem Stormtroopers ou sabres de luz.
O primeiro episódio parece mais um programa de TV Blade Runner do que Star Wars, com Cassian Andor (Diego Luna) andando pelas ruas encharcadas de chuva do distrito da luz vermelha do planeta comercial Morlana One, passando por prostitutas de todas as espécies. Ele está em uma missão para encontrar um membro da família perdido, mas dá errado, deixando pessoas mortas em seu rastro. Eles são “jogadores” menores, mas suas mortes atraem o interesse do vice-inspetor Karn (Kyle Soller), que é um pouco nerd obsessivo com essas coisas, apesar do desinteresse de seus superiores.
O ano é ABY5 – cinco anos antes da Batalha de Yavin – e esta é a primeira vez que um Star Wars canonizou esse sistema de história na tela. Para os personagens, isso significa pouco. Internamente, eles não saberiam que estão tão longe da primeira grande vitória rebelde vista em Rogue One. Para os fãs hardcore, é uma das muitas pequenas referências para juntar. Há também gritos para eventos em Mimban, Arvala 6, Scarif e outros locais familiares. A linha inferior do tempo é que é o auge do Império. Este é um período que não vimos muito, porque, francamente, é um grande infortúnio.
Os três episódios de abertura, que foram lançados no Disney + de uma só vez, cobrem essencialmente a origem de Cassian Andor. Esta parte da história se passa em grande parte no planeta Ferrix, que parece uma espécie de shopping center fascista. Também conhecemos aqui Bix (Adria Arjona), uma antiga aliada de Cassian e uma das poucas amizades que não desistiu dele. Ela tem uma loja que vende peças de naves espaciais, e também uma ligação com o contrabando. O fato de parecer uma versão realmente chuvosa do Galaxy’s Edge da Disneylândia não parece uma coincidência, especialmente quando um turista reclama do preço do estacionamento e da mera noção de que está sendo cobrado dinheiro apenas para comprar mais coisas.
Nos dias atuais, o ladrãozinho Andor, procurando uma rota de fuga dos cadáveres, é recrutado para a Rebelião maior. Enquanto isso, em flashbacks paralelos, a história de como ele deixou seu mundo natal, Kenari, se desenrola.
O quarto episódio é onde entra Mon Mothma (Genevieve O’Reilly), e fazemos um retorno bem-vindo a Coruscant, à medida que a narrativa diverge. O próprio Andor, enquanto isso, se vê parte de um grupo de sete em um mundo de posto avançado planejando um assalto. Ao contrário de Rogue One, os espectadores sabem que Cassian sobreviverá porque viram o final de sua história.
Mais leveza bem-vinda vem com o vilão Karn. Insistente em fazer tudo de acordo com as regras, mesmo quando seus superiores lhe dizem para parar, Karn se vê escalando e acabando em situações embaraçosas. Sua posição no final do quarto episódio cria um bom absurdo que ainda está de acordo com o tom sombrio do programa. Como o único antagonista, ele seria ridículo. Como um dos vários vilões estabelecidos, Karn é o perfeito e insuportável babaca de escritório que todas as corporações têm. Soller joga totalmente direto, como deveria.
Andor pode ter gasto muito dinheiro nos sets, mas não é um show sobre peças paradas. Conversas, intrigas e traições conduzem o enredo. Não está no mesmo nível de Game of Thrones, mas claramente aspira a isso.
Adicionando uma atmosfera crucial, o compositor Nicholas Britell (Moonlight, If Beale Street Could Talk) prova uma adição digna a um clube de elite de John Williams, Michael Giacchino e Ludwig Goransson. Ele se destaca na tarefa, desde os instrumentos de madeira que dão à infância de Andor uma vibe sul-americana até as batidas esparsas da primeira entrada do robô B2EMO. Lembrando o tema inicial de Rey em O Despertar da Força, o último tema – como muitos aqui – evoca uma melancolia e uma sensação de vazio no coração da vida cotidiana sob o totalitarismo.
Andor, agora uma visão guiada exclusivamente por Tony Gilroy, e com 24 episódios para terminar, está livre para se concentrar em ser uma história de espionagem pessimista. Às vezes parece um filme estrangeiro, feito por alguém de outra cultura dentro do universo de Star Wars. O fato de todos os flashbacks de Kenari apresentarem não-inglês sem legendas contribui para esse efeito. O que está claro por enquanto é que, no mínimo, Andor é uma grande virada em um estilo diferente de série de Star Wars.
5 pipocas!
Disponível na Disney+.
